Japon 6 Le Corbusier en Tokio. (MB)
Me enteré por unos amigos de la obra de Le Corbusier en Tokio, no la conocía, por suerte, pude visitarla en dos oportunidades.
El Museo Nacional de Arte Occidental se encuentra dentro del popular Parque Ueno, en el distrito de Taitō, al noreste del centro histórico de Tokio.
Inaugurado en 1873, es uno de los primeros parques públicos de Japón y constituye el principal enclave cultural de la ciudad, un espacio para pasear, tiene cafés y restaurantes tradicionales (Inshotei y Seiyoken) e informales (Everyone).
El mercado Ameyoko, junto al Parque, tiene pequeños locales de sushi, ramen, yakitori y mariscos.
Llegamos paseando por el Parque Ueno, un museo al aire libre que alberga el zoológico y varios de los principales museos de Tokio. De camino visitamos la Biblioteca Internacional de Literatura Infantil, instalada en un edificio histórico de principios del siglo XX cuya ampliación y restauración (2002/2015) fue realizada por Tadao Ando, era la antigua Biblioteca Imperial (1906), un edificio de ladrillo de estilo occidental que Ando restauró y amplió con intervenciones contemporáneas de hormigón, vidrio y acero.
En el Parque Ueno se concentran algunos de los museos más importantes del país, entre ellos el Museo Nacional de Arte Occidental (1959, Le Corbusier, Kunio Maekawa, Junzi Sakakura y Takamasa Yoshizaka), el Museo Nacional de Tokio (1872 y 1938 Jin Watanabe), el Museo Nacional de Naturaleza y Ciencia (1877-1931), el Museo Metropolitano de Arte de Tokio (1975 Kunio Maekawa) y el Museo Real de Ueno (1972). Además, el parque alberga el famoso zoológico de Ueno (1882) y el estanque Shinobazu.
El Museo Nacional de Arte Occidental es la única obra construida por Le Corbusier en Japón y una de las pocas que realizó en Asia, como el Museo Sanskar Kendra (India, 1954), Mill Owners’ Association Building (India, 1954), la Villa Shodhan (India, 1956), el Palacio de la Asociación de Hilanderos (India, 1954), el Complejo del Capitolio de Chandigarh (India, década de 1950), que incluye varios edificios gubernamentales.
El Museo fue inaugurado en 1959, concebido para albergar la extraordinaria colección de arte occidental reunida por el industrial japonés Matsukata Kojiro (primer presidente de Kawasaki Dockyard Co., Ltd.), entre 1916 y 1923, después de que el gobierno francés devolviera la colección al pueblo japonés, entonces el gobierno japonés encargó el diseño del edificio al arquitecto suizo/francés Le Corbusier, que fue una de las condiciones para la devolución de las obras.
Museo de crecimiento ilimitado
Más que un museo, el edificio constituye en sí mismo una síntesis ejemplar de los principios arquitectónicos de Le Corbusier en su madurez, el empleo del hormigón armado, la modulación espacial basada en el Modulor y la idea del “museo de crecimiento ilimitado” (Museum of Unlimited Growth). uno de sus conceptos más ambiciosos, que desarrollo durante muchos años. una espiral cuadrada que va creciendo de acuerdo con las necesidades, una geometría rigurosa y modular basada en la espiral ya planteada para el proyecto del Museo Mundaneum de Ginebra en 1929, plantea un edificio que se organiza a partir de una espiral cuadrada capaz de expandirse mediante sucesivas ampliaciones, sin alterar el orden original del conjunto.
Con una planta en espiral, semejante a la forma de una concha de caracol, el proyecto permitía que, a medida que la colección aumentara con el paso del tiempo, pudieran añadirse nuevas galerías alrededor del perímetro de la estructura original.
Le Corbusier solo llegó a materializar este concepto en tres museos: el Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio (el mejor ejemplo realizado) y otros dos museos en la India, el Sanskar Kendra de Ahmedabad (1957), y la Galería de Arte del Gobierno de Chandigarh. La volumetría adopta la forma de una mastaba moderna.
En todos los casos, las limitaciones del terreno y otros condicionantes impidieron una expansión verdaderamente ilimitada.
Sobre los sketches y dibujos de Le Corbusier ver https://onlybook.es/blog/sketches-de-le-corbusier-viaje-a-oriente-y-burdeles-de-paris/
En su construcción colaboraron tres de sus antiguos discípulos japoneses que habían trabajado en su estudio de París, quienes cimentaron el fruto de una auténtica «escuela japonesa corbusierana», ejerciendo una profunda influencia sobre la siguiente generación de arquitectos japoneses.
Junzō Sakakura (1901 – 1961) trabajó en el estudio de Le Corbusier entre 1931 y 1936. Obras:Pabellón de Japón en la Exposición Internacional de París de 1937 (Gran Premio de la Exposición), El Museo de Arte Moderno de Kamakura (1951), El Ayuntamiento de Hashima, fue uno de los introductores del lenguaje corbusierano en Japón.
Maekawa Kunio, (1905 – 1986) trabajó con Le Corbusier entre 1928 y 1930, participando en algunos de los años productivos del estudio. Obras: Tokyo Bunka Kaikan (1961), Museo Metropolitano de Arte de Tokio, Festival Hall de Tokio, Sede de la compañía Nippon Sogo Bank, La Ville Savoye. Fue uno de los mas influyentes de los tres en Japón, y
Yoshizaka Takamasa. (1917 -1980), trabajó con Le Corbusier entre 1950 y 1952. Obras: Universidad de Waseda, Edificio 51, Villa Coucou, Instalaciones para la Exposición Universal de Osaka 1970, Unidad de habitación de Marsella, estudios en Chandigarh, y diversos edificios universitarios y de investigación. Fue profesor de la Universidad de Waseda y una figura intelectual muy influyente.
Sobre el estudio de le Corbusier en Paris ver https://onlybook.es/blog/35-rue-de-sevres-el-taller-de-le-corbusier-junto-a-pierre-jeaneret-y-charlotte-perriand-mb/
El edificio original, construido en 1959, es el Edificio Principal, su Ala Nueva se completó en 1979 y el Ala de Exposiciones Especiales fue construida de forma subterránea, bajo la explanada de acceso, en 1997.
Durante mi visita en el 2024 había una importante muestra del Museo del Prado.
Libro editorial H Kliczkowski, ASPPAN,
80 pp, 2004, pb,
ISBN 9789725763124
El Modulor
En su intento de vincular la arquitectura con el cuerpo humano, Le Corbusier creó su sistema de medidas y proporciones arquitectónicas denominado Modulor, combinando la tradicional proporción áurea con diversas dimensiones del cuerpo humano.
Desarrolló dos series proporcionales, una roja y otra azul, basadas en los siguientes criterios: la relación entre la altura de una persona promedio (183 cm) y la altura de su ombligo (113 cm), que produce una proporción áurea de 1:1,618, y la altura total de un hombre con los brazos levantados (226 cm).
La altura de los techos, las distancias entre las columnas y muchas otras dimensiones detalladas de los elementos del Edificio Principal fueron determinadas a partir del concepto del Modulor, que sigue siendo una de las características más importantes de las obras arquitectónicas tardías de Le Corbusier.
Sobre El Modulor de Le Corbusier ver https://onlybook.es/blog/el-modulor-de-le-corbusier/.
Cinco puntos
El museo constituye una síntesis madura de los célebres “Cinco Puntos de una Nueva Arquitectura” formulados por Le Corbusier. Los pilotis elevan el edificio sobre el terreno, liberando parcialmente la planta baja, la estructura independiente permite una planta libre y flexible para las salas de exposiciones, las ventanas horizontales proporcionan iluminación uniforme además al no ser portantes su fachada es libre con ventanas corridas y la cubierta fue concebida como una terraza accesible, vinculada a la idea de terraza jardín. De este modo, Le Corbusier traslada al ámbito museístico los principios que había desarrollado desde la década de 1920.
Gestos de diseño
Al recorrer el Museo, busqué reconocer su diseño, y encontré dos de los gestos más característicos de Le Corbusier: la columna que, entre las vigas, permite el ingreso de luz natural, y la rampa de dos tramos que aparece al fondo.
Emociona descubrir estos recursos, tan reconocibles como si estuviésemos a su lado -si su carácter lo hubiera permitido- siguiendo el recorrido de su lápiz sobre el papel.
El comentario fácil sería que, a veces, para que un arquitecto obtenga una obra de esta escala tiene que ocurrir algo tan trágico como una guerra.
Ya le había sucedido. En 1947, con la partición del Punjab británico y el nacimiento de la India y Pakistán, la antigua capital regional, Lahore, quedó del lado pakistaní. La nueva India necesitaba una capital para el Punjab y Jawaharlal Nehru decidió crear una ciudad completamente nueva: Chandigarh.
Nehru encarga el primer plan urbano al arquitecto estadounidense Albert Mayer, como urbanista principal, pero tras la muerte en un accidente aéreo de su colaborador Matthew Nowicki en 1950, Mayer decide no continuar, y el proyecto cambió de rumbo y entonces fue convocado Le Corbusier quien, junto con su primo Pierre Jeanneret -cuyas cenizas reposan en Chandigarh-, desarrolló uno de los conjuntos urbanos más importantes del siglo XX. (1)
Patrimonio Cultural
En 2016, la UNESCO (2) reconoció diecisiete obras de Le Corbusier distribuidas en Argentina, Bélgica, Francia, Alemania, India, Japón y Suiza. La Casa Curutchet de La Plata y el Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio forman parte de este conjunto excepcional, considerado una de las contribuciones más influyentes de la arquitectura moderna del siglo XX.
Notas
1
Le Corbusier aceptó con la condición de asumir el control general del plan urbano y de los edificios gubernamentales principales. No partió de cero, conservó algunos elementos fundamentales del esquema de Mayer, especialmente la organización por sectores y ciertas ideas sobre la circulación.
La ciudad que conocemos es en realidad el resultado de dos etapas: El plan inicial de Albert Mayer y Matthew Nowicki entre los años 1949 y 1950 y el de Le Corbusier y Pierre Jeanneret, junto con los arquitectos ingleses Maxwell Fry y Jane Drew, a partir de 1951, que realizan el desarrollo definitivo de Chandigarh.
2
Lista oficial de las 17 obras inscritas por la UNESCO en 2016. “La obra arquitectónica de Le Corbusier, una contribución excepcional al Movimiento Moderno”.
Francia. Casas La Roche et Jeanneret (1923–1925), Cité Frugès (1924–1926), Villa Savoye et loge du jardinier (1928–1931), Inmueble Molitor (1931–1934), Unité d’ Habitation (1947–1952), Usine Claude et Duval (1946–1951), Chapelle Notre-Dame-du-Haut (1950–1955), Cabanon de Le Corbusier (1952), Convento Sainte-Marie de La Tourette (1953–1960), Site de Firminy-Vert (1953–1968).
Alemania. Casa Citrohande la Weissenhof-Siedlung (1927).
Bélgica. Casa Guiette (1926–1927),
Suiza. Petite Villa al borde del lago Léman (Villa Le Lac) (1923–1924), Inmueble Clarté (1930–1932).
India. Complejo du Capitole (1951–1965).
Japón. Museo Nacional de Arte Occidental (1955–1959)
Argentina. Casa del Doctor Curutchet (1949–1953).
Artículos sobre Corbusier
1 Sketches de Le Corbusier -viaje a Oriente y burdeles de Paris. (mb)
2 “35 rue de Sevres”, el taller de Le Corbusier junto a Pierre Jeaneret y Charlotte Perriand. 1a. parte. (mbgb)
4 El Modulor de Le Corbusier
5 Eileen Gray. la casa E-1027, historia de una excepción
6 Las medallas de Oro de la AIA (Instituto Americano de Arquitectos). 4ta parte, de Gropius a Le Corbusier
7 Japón 5 Le Corbusier en Tokio
8 Exposición sobre LE CORBUSIER en el Centre Georges Pompidou de Paris Agosto 2015
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